编曲兼制作人郑楠老师接到的demo虽只有一个吉他音色，却已对编曲后的样子有了想法：沿着new metal方向，郑楠为歌曲添加记忆点，电钢从前奏以一个固定的 da di da di da贯穿全曲始终。整首歌80%采用乐队式铺排，选用的伴奏也从Hardcore Hip-Hop变成了旋律占上风耐听的Hip-Hop Beats。此外，巧妙运用电子元素的同时，噪音器乐织体里粗粝浓重的气质得以完整存留，噪音摇滚、后朋克和盯鞋摇滚三种风格共有的实验和即兴成分行进地丝毫不乱。厚重的bassline、有型的guitar riff、进取的drum beat，既有层次感又有整体感，带出了一波长达三分多钟的新金属音浪。郑楠在加拿大找到来自UC Berkeley的一整支乐队进行录制，吉他和贝斯的演奏找来老外弹奏，更注重音色的质地与氛围的营造，而非riff或solo;人声的表现方式也和整个音乐氛围融为一体。华晨宇在RAP处，一改平常唱腔，有意用沙哑低沉的喉音音色处理，副歌用急促而高音的嘶吼唱法，表达在漩涡中起伏翻转的霸气。合声部分，华晨宇在创作旋律时专门留出一段给合唱，和《我管你》的合唱要求不同，这次团队想要有层次的专业合声，音乐学院学生已经放假，华晨宇决定邀请艺人朋友过来帮忙，录制当天，北京暴雨，然而快男兄弟宁桓宇、于湉、张阳阳、饶威，好声音的张碧晨、毛泽少等一众姐妹，以及宁桓宇带来的中央戏剧学院的朋友们不辞辛苦，集体助阵。现场专业有序，短短不到半小时录制出的合唱，双声部的交织，使气氛一次又一次地泛高叠起。
制作人郑楠邀请美国的混音师Ken Lewis来做这首歌曲的缩混，Ken Lewis是12项制作类格莱美奖的获得者，他大赞华晨宇的声音，特意在邮件里写道：“And please tell the singer I love his voice。”
这首歌就像泄洪之门打开，不能悬崖勒马，直接高潮迭起，纯器乐、大音景、噪音墙灵感式爆发，带动感官冲击，发出聆听颠覆的讯号。
单曲封面摄影是摄影大师尹超掌镜，他采用了黑白色调，意境层次丰富，著名造型师兼具艺术才华的服装设计师金翀宇大胆采用珍珠装造型，颗颗珍珠皆为手工精工缝制，让华晨宇呈现英伦叛逆贵族气息。复古黑色椅子上的珍珠也多靠后期北京的平面修图师，每一张图至少花费两天时间，颗颗润色布置，洒脱随意，呼应珍珠的叛逆用法。封面设计来自于平面大师孙浚良，两套设计方案，张张欲罢不能，全部采用。
